Faire art pour faire politique

À l’occasion de la parution de l'ouvrage Faire art pour faire politique aux Éditions de la MSH, la FMSH organise un événement en hommage à son autrice Dominique Malaquais. À la croisée de la recherche et de la création, cette rencontre célèbrera le travail d’une penseuse qui n’a eu de cesse d’interroger les Afriques, les arts et les manières de "faire humain ensemble".

Politiste et historienne de l’art, Dominique Malaquais (1964-2021) a consacré sa carrière – de chercheuse, d’enseignante, de curatrice, de traductrice et d’écrivaine – aux cultures urbaines du continent africain et à leurs formes artistiques, qu’elle a accompagnées, questionnées, traduites et portées pendant plus de trente ans.

Pour elle, faire œuvre – comme faire savoir – ne pouvait qu’être affaire de collectif. Dans ce livre, elle se raconte avec ses compagnes et compagnons de route : artistes, chercheur·es, éditeur·ices, curateur·ices, DJ, activistes. Ensemble, elles et ils font récit de désaccords et de liens, de colères et de joies, de pratiques, de convictions et de possibles.

À travers ces échanges, c’est une cartographie vivante qui se dessine, un atlas de trajectoires entremêlées, une éthique du commun.

Cet événement est organisé avec le soutien de l'Institut des mondes africains.

Conversation avec le professeur Yves Citton et l’artiste-chercheur Sammy Baloji autour de leurs pratiques respectives, qui articulent recherche et création.

• Yves Citton – Professeur de littérature et média

Yves Citton est professeur de littérature et media à l’université Paris 8, après avoir enseigné à l’Université Grenoble Alpes et à l’Université de Pittsburgh (USA). Il est jusqu’en 2021 directeur exécutif de l’Ecole Universitaire de Recherche ArTeC (Arts, Technologies, numérique, médiations humaines et Création) et a été nommé à l'Institut Universitaire de France en 2024. Il codirige la revue Multitudes. 

• Sammy Baloji – Artiste visuel (sous réserve)

Né à Lubumbashi, Sammy Baloji est un artiste visuel et photographe vivant entre Lubumbashi et Bruxelles. Son travail explore la mémoire et l’histoire de la République Démocratique du Congo, en particulier l’héritage culturel et industriel du Katanga et les effets de la colonisation belge. Ses films récents incluent Tales of the Copper Crosses Garden: Episode 1 (2018), Rumba Rules, New Genealogies (2020) et L'Arbre de l'Authenticité (2025).

• Jelili Atiku, artiste et militant des droits humains

Né en 1968 et installé à Lagos, Jelili Atiku est un artiste nigérian de renommée mondiale se focalisant sur les droits de l’homme et la justice. De Lagos, où il vit, à Los Angeles, Lahore et tant d’autres villes, il propose une pratique novatrice, surprenante, de la performance comme acte politique.

Rencontre avec les compagnes et compagnons d’écriture de Dominique Malaquais, autour de l’ouvrage posthume Faire art pour faire politique. Arts, pouvoirs et dissidences qui témoigne de la richesse de leurs échanges.

Les intervenant.e.s

• Anne Lafont (modératrice) – Historienne de l’art, directrice d’études à l’EHESS

Spécialiste de l’art et des cultures matérielles de l’Atlantique noir, elle travaille aussi sur les dimensions historiographiques des notions d’art africain.

• Jean-Christophe Lanquetin – Artiste, scénographe et enseignant

Directeur du département scénographie à la HEAR (Strasbourg), co-porteur des Scénos Urbaines (résidences d’artistes en contextes urbains) et du programme de recherche Play>Urban, il explore les formes artistiques en milieux urbains et leurs dimensions performatives.

• Julie Peghini – Anthropologue, réalisatrice

Maîtresse de conférences à l’université Paris 8, membre du CEMTI. Elle travaille sur les rapports entre les arts et le politique dans les Afriques et l’océan Indien, et dirige la Fondation Lucien Paye.

• Malala Andrialavidrazana – Artiste visuelle (sous réserve)

Née à Madagascar, formée à l’architecture, elle vit à Paris. Depuis 2015, elle développe Figures, une série de photomontages numériques construits à partir d’archives iconographiques des XIX^e et XX^e siècles. Elle interroge les imaginaires de la modernité – capitalisme, mondialisation, colonisation – dans une œuvre qui mêle mémoire, détournement et géopolitique.

• Malam Lamyne – Artiste textile et performeur (sous réserve)

Né au Cameroun, basé à Saint-Denis, il déploie une démarche autour du textile en tant que vecteur d’engagement. Il entrelace chronologies, cultures et récits oubliés à travers robes géantes, animaux, objets vivants ou bâtiments. Son travail interroge la domination masculine, l’esclavage moderne ou les droits des animaux, dans une pratique profondément engagée sur les enjeux environnementaux et migratoires contemporains.

Interviendront à distance :

• Kadiatou Diallo – Curatrice indépendante

Active entre Bâle et Le Cap, elle co-dirige SPARCK (Espace panafricain de recherche, création et connaissance) et produit le podcast Artists on Africa. Elle travaille également pour le projet Aesthetics from the Margins (Université de Bâle).

• Silvia Forni – Anthropologue et conservatrice

Spécialiste des arts africains, elle enseigne l’anthropologie de la culture matérielle. Elle a dirigé les collections africaines du Musée royal de l’Ontario et dirige actuellement le Fowler Museum à l'UCLA School of the Arts and Architecture.

• Eléonore Héllio – Artiste-enseignante

Basée en RDC, elle cofonde le collectif Kongo Astronauts. Elle travaille autour de l’image, du film, de la performance et de la photographie, en solo ou en collaboration.

• Ntone Njabe – Journaliste, DJ, éditeur

Fondateur de la revue Chimurenga, de la Pan African Space Station et de la bibliothèque Chimurenga, il est aussi DJ, entraîneur de basket, écrivain public et reine des pistes de danse.

Avec les oeuvres visuelles de Malala Andrialavidrazana et du collectif Kongo Astronauts, des sculptures de Malam Lamyne ainsi qu'une lecture de texte Lionel Manga (†), un des co-auteurs de l'ouvrage Faire Art pour faire politique.

 – Cocktail de clôture –